Стиль в одежде век 19 век. Мода 19 века: от ампира до турнюра — эволюция стиля и силуэта

Как менялась мода в 19 веке. Какие стили были популярны в разные десятилетия. Чем отличалась мужская и женская мода этого периода. Какие модные аксессуары и детали одежды были характерны для 19 столетия.

Основные направления моды 19 века

Мода 19 века прошла через несколько ярких этапов развития, отражая изменения в обществе и культуре того времени:

Стиль ампир (начало века) — легкие платья с завышенной талией
Романтизм (1820-1840-е) — пышные рукава, широкие юбки
Викторианский стиль (1840-1890-е) — корсеты, кринолины, турнюры
Эстетическое движение (1880-1890-е) — более свободные силуэты

Женская мода первой половины 19 века

В начале столетия доминировал стиль ампир с его античными мотивами:

Платья с завышенной линией талии
Легкие полупрозрачные ткани (муслин, батист)
Простой силуэт, минимум отделки
Короткие рукава-фонарики
Длина платья до щиколотки

К 1820-м годам мода стала более романтичной:

Талия вернулась на естественное место
Появились пышные рукава «окорок»
Юбки стали шире, с воланами и оборками
Популярны яркие цвета и цветочные принты

Как выглядел женский костюм 1830-1840-х годов?

В этот период силуэт становится еще более выразительным:

Очень широкие рукава «жиго»
V-образный вырез лифа
Юбка колоколом на кринолине
Талия стянута корсетом
Популярны шали и пелерины

Мужская мода первой половины 19 века

Мужской костюм в начале века стал более строгим и практичным:

Фрак заменил камзол
Появились брюки вместо коротких штанов

В моду вошли высокие сапоги
Популярны шейные платки и жилеты
Цилиндр стал главным мужским головным убором

К 1830-м годам сформировался классический мужской костюм-тройка:

Сюртук или фрак
Жилет
Брюки
Белая рубашка с воротничком
Галстук или шейный платок

Женская мода второй половины 19 века

В 1850-1860-е годы силуэт достиг максимальной пышности:

Кринолин придавал юбкам огромный объем
Лиф с глубоким декольте
Узкая талия, затянутая в корсет
Пышные рукава
Обилие оборок, лент, кружев

Что изменилось в женской моде 1870-1890-х годов?

Во второй половине века силуэт претерпел значительные изменения:

Кринолин сменился турнюром (подушечкой сзади)
Юбки стали уже спереди и пышнее сзади
Появился S-образный силуэт
Популярны платья принцесс (без горизонтального шва на талии)
К концу века силуэт стал более прямым

Мужская мода второй половины 19 века

Мужской костюм стал еще более строгим и функциональным:

Преобладали темные цвета (черный, серый, коричневый)
Сюртук сменился пиджаком
Брюки стали уже
Появились отложные воротнички
Популярны котелки и шляпы-канотье

Модные аксессуары 19 века

Аксессуары играли важную роль в создании модного образа:

Женские аксессуары:

Перчатки (короткие днем, длинные вечером)
Веера
Зонтики от солнца
Ридикюли (маленькие сумочки)
Шали и накидки
Украшения (броши, серьги, браслеты)

Мужские аксессуары:

Трости
Карманные часы с цепочкой
Запонки и булавки для галстука
Перчатки
Монокли

Ткани и материалы в моде 19 века

В течение столетия использовались разнообразные ткани:

Шелк (тафта, атлас, муар)
Бархат
Кружево
Хлопок (муслин, батист, ситец)
Шерсть
Лен

К концу века появились первые искусственные ткани.

Влияние технического прогресса на моду 19 века

Развитие технологий оказало значительное влияние на производство одежды:

Изобретение швейной машины (1850-е)
Появление искусственных красителей (1860-е)
Развитие массового производства одежды
Изобретение застежки-молнии (1890-е)
Улучшение методов кроя и конструирования

Знаковые модельеры 19 века

В этот период появились первые модные дома и известные кутюрье:

Чарльз Фредерик Уорт — основатель высокой моды
Жак Дусе — новатор в области кроя
Эмиль Пинга — мастер вечерних туалетов

Джон Редферн — создатель женского костюма
Люсиль (Люси Дафф Гордон) — популяризатор показов мод

Влияние исторических событий на моду 19 века

Политические и социальные изменения отражались в модных тенденциях:

Наполеоновские войны повлияли на милитаризацию мужского костюма
Промышленная революция привела к появлению практичной одежды
Движение за права женщин способствовало упрощению женского костюма
Колониальная экспансия принесла экзотические мотивы в европейскую моду

Особенности детской моды 19 века

Детская одежда постепенно выделилась в отдельное направление:

До 4-5 лет мальчики и девочки носили платья
Появилась специальная одежда для игр и занятий спортом

Школьная форма стала обязательной во многих учебных заведениях
К концу века детская одежда стала более удобной и функциональной

Влияние моды 19 века на современность

Многие элементы моды 19 века продолжают вдохновлять дизайнеров:

Корсеты и утягивающее белье
Кружевная отделка
Викторианские воротники
Пышные рукава
Мужской костюм-тройка
Цилиндры и шляпы-канотье

Мода 19 века оставила яркий след в истории костюма, отразив сложную эпоху перемен и заложив основы современной индустрии моды.

Все о женской моде 19 века (XIX) — интересные факты

Автор: Иляна Полякова
Рубрика: Мода
Время чтения: 2 мин

19 век известен каждой моднице, как век эталонной женственности и красоты. 19 век — это второе рождение рококо, но уже более современный, пышный с добавлением эстетики в деталях. Второе рождение рококо чуть позже заменили на «выставочный стиль», где именно второе слово ясно дает понять все празднество и пышность женских нарядов 19 века.

Содержание

Основы женского костюма 19 века

И снова в 19 веке Франция выступает в качестве основателя женской и мужской моды. Все европейцы смотрят только на французские детали одежды и копируют подобие образов в свои. Женский костюм приобретает вычурность, но это только идет на пользу многим дамам.

Самым главным отличием женских платьев 19 века стал кринолин. Кринолин — это конструкция из гибких ивовых прутьев, которые собираются вместе с металлическими обручами, китовым усом формируя тем самым каркас под нижнюю юбку. Благодаря кринолину платья имели особенную пышность. Изначально в моде был только круглый кринолин, а уже позже стал овальный.

В моде до сих пор корсеты, которые очень туго шнуровали слуги, либо домочадцы. Обычные платья для выхода в свет или по дому имели глухой лиф и широкие рукава. А вот бальные были напротив — с добавлением глубокого декольте и не имели рукавов.

Модные атрибуты женской одежды в 19 веке

Кроме платье в моду вступают приталенные жилеты — казакины. Их носили поверх платьев на прогулках или когда ездили по гостям. Вместе с казакинами женщины носили различные виды шали, накидки, мантильи, пелерины и жилеты.

В качестве аксессуаров к образу дамы 19 века всегда прикладывалась сумочка, лорнет и зонтик. Лорнет — это разновидность монокля. Именно в 19 веке зарождается мода на купальные и дорожные костюмы. Во второй половины 19 века в моду входит демонстрация богатства и достатка, что усиленно демонстрировалось на одежде любого вида.

Цвета женской одежды 19 века

Изначально в 19 веке в цвете были популярны только темные оттенки, которые смотрелись довольно-таки стильно, но не мрачно. Чуть позже в моду вводится голубой, зеленый, розовый и светлый тон.

Во время демонстрации богатства на одежде, которое называлось эпоха «позитивизма» вся одежда вышивалась дорогим узором, декорировалась различными элементами, а при изготовлении костюмов использовался шелк, бархат, шерсть, кружева и другое.

Модный тип женской фигуры 19 века

В 19 веке особенно ценились высокие и стройные женские фигуры. Это достигалось с помощью корсета, который зашнуровывался очень туго. Благодаря пышным юбкам визуально казалось, что женщина больше и выше, чем есть на самом деле. Сам корсет был настолько длинным, что стягивал фигуру почти до самых бедер.

Женская обувь 19 века

Женщины носили туфли на каблуках-рюмках или каблуки-квадраты. Также в моде были ботинки на шнуровке, которые могли иметь короткий, средний или удлиненный вид. Именно во второй половине 19 века женщины стараются подбирать только высокие ботинки на шнуровке и пуговицах, которые изготавливались только со средним и высоким каблуком.

Женские прически и головные уборы 19 века

Женщины носили пышные шиньоны, которые были нередко больше чем их головы. Позже волосы стали укладывать сзади головы и прятали их в сетку. Такие волосы украшали цветами, жемчугом и другим украшением для волос.

В качестве головных уборов женщины носили соломенные шляпки с вуалью, чепчики с подвязками под подбородком и треуголку с перьями.

Одежда 19 века

Стиль одежды 19 века между собой делили два основных стилистических направления: бидермайер и «период фешенеблей». Огромное влияние на стиль 19 века оказала французская буржуазная революция, которая нашла отражение в европейских нарядах. Модники того времени столь стремительно меняли свои наряды, что в какой то степени сами становились революционерами.

Мужская мода 19 века

Мужская мода диктовалась императором Наполеоном. В данном случае все более чем понятно и лаконично. Белое белье, минимум украшений. Если мужчина того времени украшал себя драгоценностями, это считалось признаком дурного тона. Качественные, но простые материалы и строгий прямой крой — для мужчин этого было вполне достаточно. Главная задача мужского населения того времени — воевать и освобождать. Войны и революции были повсюду, тут уж не до моды.

Женская мода 19 века

А вот женское платье 19 века играло очень большую роль — оно говорило о многом. Взглянув на проходящую мимо барышню, можно было без особого труда определить, к какому сословию она принадлежит. Жена была для своего супруга своеобразной визитной карточкой. Шикарное платье, маленькая сумочка, зонтик для защиты белой кожи от солнца, перчатки в любое время года и, конечно же, веер (ведь благородная дама может сомлеть), броши и браслеты — все это являлось обязательным для богатого сословия. На улицу без этих атрибутов ни ногой.

Наличие в платье 19 го века передника или чепца указывало на принадлежность его хозяйки к рабочему или крестьянскому классу. Платье в стиле 19 века, характеризующееся как ампир (от французского – «империя»), изначально появилось во Франции. И если на мужской стиль одежды 19 века оказал свое императорское влияние Наполеон, то здесь постаралась прекрасная Жозефина и ее портной Леруар. Платье с укороченным лифом, обшитым лентой, завышенная талия и мягко струящаяся ткань, подчеркивающая формы тела при каждом движении. Лента от груди завязывается на спине в красивый бант, концы которого должны ложиться в волны. Лиф обшивали сложными узорами, золотыми и серебряными нитями и драгоценными камнями.

Ампир — античный стиль, соответственно и узоры были выполнены в природных и этнических мотивах. Вот в такие наряды Леруар одел сначала Лувр, а после и всю Европу.

История платьев 19 века помнит немало перемен в моде — не раз появлялись новые фасоны, наряды дополнялись различными аксессуарами, перчатками и шалями (которые, кстати, пользовались огромной популярностью). Самые смелые дамы делали разрезы с боку в платье, и во время ходьбы демонстрировали свои красивые ножки. Корсет в начале позапрошлого века не носили, все должно было быть свободным и грациозным.

Но шли года, и фасоны платьев 19 века менялись — корсеты стали опять носить, но уже под одежду.

Свадебные платья первой половины 19 века были различны по фасону и цвету. А вот белыми они стали только в середине века, благодаря английской принцессе Виктории. Нежный белый цвет, жемчуга, украшающие наряд, и, конечно же, фата покрывающая голову невесты, как символ чистоты и непорочности – все это появилось во второй половине 19 века.

Бальные платья 19 века отличались роскошью и богатством. Дорогие ткани и шелка, более глубокие вырезы, сводящие с ума кавалеров, и длинный шлейф. Рукава «фонарики» для молодых девушек и открытые плечи для старшего поколения, хотя все зависело от вкуса обладательницы. Красивые платья 19 века обязательно должны были дополнять украшения на шее. Их отсутствие — признак дурного тона, а наличие говорило о состоятельности. Прошли года, наши наряды намного упростились в силу множества факторов, но одно осталось почти неизменным — как и прежде, платье говорит о многом, создавая первое впечатление о человеке и помогая нам самовыражаться.

Статьи по теме:

Весенний гардероб

Каждая женщина должна понимать, что модный весенний гардероб – это не бездумное следование моде, а согласование новинок с собственным стилем. Каждая истинная модница выбирает из новых тенденций только ту одежду, которая ей подходит.

Принт зебра

Современная мода предлагает те или иные тенденции, новые направления, чтобы женщины могли экспериментировать, искать и подбирать свой стиль. Примерьте на себя принт зебра и, возможно, вы найдете свой единственный и неповторимый образ.

Космический принт

Выбрав одежду с космическим принтом, вы будете ощущать на себе взгляды окружающих, где бы ни находились. Галактические рисунки притягивают внимание, но чтобы образ получился красивым, нужно грамотно сочетать космический принт с остальной одеждой, а также макияжем и прической.

Леопардовый принт

Леопардовый принт уже давно занял прочную позицию в современной моде. Когда-то он считался вульгарным, но те времена давно прошли. Вещи с леопардовым принтом должны быть в каждом гардеробе – они ярко выделят ваш образ, добавив в него сексуальную привлекательность и порцию гламура.

Мода 19-го века — Музей Виктории и Альберта

Мода 19-го века известна своими корсетами, шляпками, цилиндрами, турнюрами и нижними юбками. В женской моде викторианского периода в основном преобладали пышные юбки, которые постепенно переместились на заднюю часть силуэта. Однако к концу периода начал появляться менее строгий эстетический стиль.

Введение в моду XIX века

Модный силуэт для мужчин и женщин в 19 веке.

История моды 1840-1900 гг.

Исследуйте историю моды середины и конца XIX века, десятилетие за десятилетием, с помощью предметов одежды и фотографий из коллекций Виктории и Альберта.

Викторианское платье в музее Виктории и Альберта

Викторианская коллекция платьев V&A представляет моду, которую носили богатые люди в 19 веке, и отражает их жизнь и устремления. Одежда, представленная здесь, также демонстрирует высокий уровень мастерства портных и портных в викторианские времена.

Корсеты и кринолины викторианской моды

Изменение формы тела на протяжении викторианского периода происходило благодаря новым взглядам и технологиям. От кринолинов в клетку до турнюр и корсетов, облегающих тело, часто именно структура, которую носят под одеждой, придавала форму викторианской моде.

Кринолины, кринолеты, турнюры и корсеты 1860-80-х годов

В 1860-80 годах размеры кринолинов стали уменьшаться, и сначала стали популярными кринолеты, а затем турнюры. Юбки стали более узкими и плоскими, так как больше внимания уделялось талии и бедрам.

Корсеты и турнюры 1880-1899 гг.

0 — Переход от сверхструктурированной роскоши к «здоровому корсету»

В 1880-90 годах в моду вошли преувеличенные турнюры и были введены «здоровые корсеты».

Interactive: Мужской черный шерстяной костюм от Unknown Maker, 1800-17

Ансамбль из черной шерсти был униформой среднего класса – врача, адвоката, священнослужителя, академика, купца, дельца – с конца 16 века. Эта традиция продолжалась до 19 века.го века и вплоть до 20-го.

Интерактив: женский лодочный костюм, неизвестный производитель, около 1872 г.

№

Яркая, практичная женская одежда начала 1870-х годов, предназначенная для катания на лодках или прогулок по морю.

Interactive: Шелковое дневное платье, Worth, 1889

Это повседневное платье с минимальной суетой и сильным акцентом на рукавах иллюстрирует более плавный силуэт, который начал появляться в конце 1880-х годов.

Interactive: Шелковое бархатное чайное платье от Liberty & Co., 1894 г.

Это платье можно было носить как «чайное платье», как неформальное «домашнее» платье для позднего вечера или даже как простое вечернее платье.

Interactive: Silk Velvet Evening Gown от Stern Bros, около 1894 г.

Это роскошное вечернее платье с огромными пышными рукавами было очень модно в середине 1890-х годов.

Interactive: Женский прогулочный костюм Жака Дусе, около 1894 г.

Этот бежевый льняной костюм, расшитый шелковым шнуром, вполне мог быть надет для заграничной поездки. При консервации на поверхности была обнаружена красновато-коричневая пыль.

Interactive: розово-кремовое вечернее платье от Festa & Co, 1895-1900

В этот период этикет требовал, чтобы женщины из общества меняли свой вечерний наряд в зависимости от случая. Платья, подобные этому примеру из шелкового атласа, с открытыми руками и шеей, были известны как «парадные платья».

19 век | Хронология истории моды

Краткий обзор см. в книгах V&A «Введение в моду XIX века» и «История моды, 1840–1819 гг.».00.»

For more in-depth information, see the decade overviews and bibliographies below .

Decade Overviews

1800-1809

1810-1819

1820-1829

1830-1839

1840-1849

1850-1859

1860-1869

1870-1879

1880-1889

1890-1899

Библиография

У вас есть источник, который вы не видите здесь? Связаться с нами!

По декадам

Также смотрите обзоры отдельных десятилетий выше для получения дополнительных ресурсов. .. или просмотрите нашу библиотеку Zotero.

Фильмография

У вас есть фильм, который вы не должны здесь смотреть? Связаться с нами!

Записи на дату

Девятнадцатый век начался с того, что ландшафт моды резко и быстро изменился по сравнению со стилями предыдущего поколения. Французская революция выдвинула на передний план моду, появившуюся с 1780-х годов. Неоклассицизм теперь определял моду, поскольку и мужчины, и женщины черпали вдохновение в классической античности. Для женщин доминирующим стилем был силуэт с высокой талией из легкого муслина, в то время как модные мужчины искали у британских портных новый изысканный образ.

Эта картина молодой художницы, вероятно, была написана одной из ее подруг в их студии живописи. На ней изображена женщина, одетая в модную неоклассическую простоту.

Неоклассический силуэт с высокой талией продолжал определять женскую одежду 1810-х годов, поскольку мода по-прежнему вдохновлялась классической древностью. Однако чистота линии все больше нарушалась отделкой, цветами и новой угловатостью, поскольку к концу десятилетия трубчатые юбки постепенно заменялись треугольными. Мужской одеждой руководили британские портные, так как идеальная посадка была превыше всего. Мировые события, такие как наполеоновские войны, сыграли большую роль в формировании моды того периода.

Элизабет Кекли, удивительно успешная портниха, построила свою карьеру на строгих технических стандартах, изящных четких линиях и понимании парижских модных тенденций. Она хорошо известна своей работой на политическую элиту Вашингтона, округ Колумбия, особенно на Мэри Тодд Линкольн. Кекли была одной из первых афроамериканок, опубликовавших книгу, и страстной активисткой, создавшей организацию по оказанию помощи недавно освобожденным порабощенным.

1820-е годы были переходным периодом от силуэта «Империя» и влияния неоклассицизма. Вместо этого романтизм стал главным влиянием на моду, поскольку готический декор щедро украшал платья, а историзм вдохновлял стили, заимствованные из прошлых веков. Слои цвета и все более преувеличенный силуэт, как для мужчин, так и для женщин, к концу десятилетия создали стиль драматического показа.

Мастер-модельер и модельер Эмиль Пинга (ок. 1820–1901) был одним из элитных парижских кутюрье своего времени, одевая самых богатых и искушенных клиентов в столице моды мира.

Мода 1830-х годов была драматичной и подавляющей, отмеченной огромными рукавами и шляпами, что отражало романтическое движение. Экстравагантные модники правили миром моды. После 1836 года изобилие, которое определяло моду с 1820-х годов, превратилось в угасшую сентиментальность.

Когда королева Виктория надела это белое платье из шелка Спиталфилдс и кружева Хонитон на свою свадьбу в 1840 году, она нарушила королевские обычаи и поощрила прочную традицию западной свадебной моды.

Под влиянием готического возрождения и романтизма модная женщина 1840-х годов была скромной, скованной неумолимым силуэтом. Мужская одежда была занижена, поскольку лидером моды стал буржуазный викторианский мужчина.

Мода 1850-х годов как для мужчин, так и для женщин была яркой, буйной, с роскошными тканями и непринужденным кроем. Технологические инновации оказали большое влияние на одежду в этот период, от изобретения кринолина клетки до растущей доступности швейной машины.

В 1855 году женская мода была особенно богато украшена: юбка-кольцо доминировала в сочетании с ярким шелком и атласом, украшенным всевозможными изысканными аксессуарами.

Это замысловатое платье 1855 года включает в себя множество модных элементов того времени, в том числе красивую шелковую бахрому и узоры в полоску.

№

Это дневное платье в стиле кринолина 1855 года сочетает в себе такие декоративные элементы, как бахрома и яркие узоры, и отражает распространение объемных многоярусных изделий, улучшенную печать на ткани, а также роскошные цвета и украшения, использовавшиеся в 1850-х годах.

Винтерхальтер, хорошо известный в 19 веке своим мастерством в портретной живописи, создал культовые манерные позы и запечатлел восхитительно элегантные платья, как на этом портрете императрицы Евгении и ее фрейлин, которые одеваются в самые модные стили дня.

В 1856 году женские платья шили в основном из шелка, хлопка и бархата, а их силуэты состояли из корсажей, облегающих талию, и пышных юбок-колокол, украшенных воланами, полосками, отделкой и цветами.

На портрете Энгра 1856 года мадам Муатессье одета в модное платье с открытыми плечами и воротником-стойкой, украшенным кисточками. Вечернее платье отражает ее элегантный вкус и включает в себя основные элементы моды 1850-х годов — от шелковой парчи с цветочным принтом до украшений эпохи Возрождения.

В то время как силуэт этого повседневного платья, его цветочная парча и использование бахромы были модными в 1859 году, выбор золотой шелковой ткани и натуралистическая окраска цветов были менее модными.

Это светло-розово-персиковое платье с рюшами и пышной юбкой на кринолине олицетворяет собой бальное платье начала 1860-х годов. Изысканная отделка и простая цветовая палитра делают этот предмет одежды утонченным, но непринужденным — идеально вписывающимся в современные тенденции моды.

В 1860-х годах кринолин в клетку позволял женским юбкам достигать своего апогея в размерах, в то время как мужская одежда отличалась широкими легкими покроями. Достижения в области технологий, таких как швейная машина и анилиновые красители, а также подъем парижской моды, начиная с Дома Уорта, изменили ландшафт моды.

Это пышное фиолетовое бархатное платье, созданное Элизабет Кекли для Мэри Тодд Линкольн, имеет как вечерний, так и дневной лиф в сочетании с широкой юбкой из кринолина. Ансамбль, который носили в 1861-62 годах, когда Линкольн была первой леди, отражает модные тенденции в одежде того времени.